很多人常说街头品牌的设计只有 Logo 图案，但要让叶子来看，要说玩 Logo 奢侈品牌一点都不输。
奢侈品牌们的“Logo”都有个专属别称，Monogram 老花。
Monogram，直接从字义上来理解就是两个及以上的字母设计组合，或者是字母与花纹的组合，也叫“花押字”，常见有排列，重叠，交织等方式。
它不是由奢侈品牌首创，却因为奢侈品牌的历久弥新，成为了品牌奢侈价值最直接的外在体现。
我们也清楚，并不是所有品牌的印花都能够称之为 Monogram。
与一般的品牌 Logo 不同，必须是那些拥有悠久历史底蕴和高艺术价值品牌的唯一标志印花，带有辨识性跟奢侈性的，才能上升到 Monogram 的级别，否则只能够叫作 Logo，或者是普通的印花。
所以，像一些新兴的品牌，其图案就很难称作是 Monogram 了，根本上还只是 Logo 风潮而已。
进一步来说，这也是为什么奢侈品的 Monogram 会被称之为“老花”的重要原因，这个“老”不是真的老，而是符号背后不可替代的经典文化和身份象征。
如最著名的 LV 老花，很多人看到这个印花设计，第一时间知道它就是 LV。
但曾几何时，由于人们满目追求名牌的炫耀性消费心理，一身奢侈品的 Monogram 也不可避免地被人贴上“暴发户”等标签，老花也成为了“老气，老派”的代名词，一度被人淡化。
然而，就如大家所说的“时尚潮流的本质就是一个轮回”。
近几年中，由于街头文化逐渐成为了时尚的主导，而街头本身就有“符号崇拜”的特征，与街头日益走近的奢侈品牌，老花又重新回潮了。
这两天，相信大家都被 Virgil Abloh 与 NIGO 合作打造的 LV² 系列给刷了屏，包含了服饰，箱包，鞋履，配饰等多样单品在内。
虽然此前有关“街头已死”的言论甚嚣尘上，再到采访中透露此次系列更加注重剪裁工艺。
但我们还是可以看到，在设计上最直接的亮点，莫过于穿插于其中的 LV Monogram了，精巧利落的剪裁，经典老花的重新演绎，在年轻的单品中焕发出了生机，与其说“街头已死”，倒不如说双方把街头元素放在了一个更高级，奢侈的层面。
大家应该都还记得，2017 年，Kim Jones 下的 LV 与 Supreme 联名合作中有同样相似的 Monogram 的运用。
不过，相比于上次，早已过了初步试探阶段的 LV，在这一次双方的合作上，奢侈与街头融合的表现更加成熟，至少不再那么“直白”。
同样是丹宁，LV² 系列的丹宁除了老花之外，还融入进来了 Damier 格纹（棋盘格），作为品牌历史上另一经典图形元素，Damier 格纹与老花 Monogram 在丹宁身上巧妙地营造出了日本传统 Sashiko（刺子）的工艺风格。
也许有人不知道，Damier 格纹在 LV 的历史长河里，其地位一点都不比 Monogram 老花低，早于 19 世纪 80 年代就推出，是品牌另一辨识性图案，有着非常浓厚的古典气息，这一次还广泛融入到了其余的单品中，对其进行放大。
还有在包袋上，LV 的 Monogram 图案加入进来了 Nigo 在 ICECREAM 中“冰淇淋”融化的设计细节，打造出了垂涎欲滴的效果，对比 LV 之前的老花箱包，这里的视觉冲击无疑更叫生动巧妙，把经典玩出了生机。
此次的 LV² 系列，在某种程度上来说不仅是一次破层，将 LV 带到了日式复古的灵感语境当中，也是两者基于文化价值的共性追求，通过更为年轻有趣的街头方式，演绎出了 LV 老牌时装屋的荣光，让以往代表精英传统的老花，变得更加俏皮活泼。
不仅是 LV，这些年来众多奢侈品牌，都将各自的 Monogram 召了回来，因此过去的 2019 年也被人称作是 Monogram 元年。
这其中功不可没的，当属 Kim Jones 主导下的 Dior。
在他的改造下，Dior 逐渐变得“爆款”起来，尤其是过去作为时装屋身份*级标识的 Dior Oblique 印花，正成为品牌 Street 街头元素的代表。
不过相对 Virgil Abloh，Kim Jones 表现得似乎还是比较克制的。
可以发现，Dior 的 Oblique 老花很少会在衣服身上大面积的铺垫，一般出现在鞋履，包包等配饰上。
Gucci 的“双G”可以说是“潮流老花”的另一典型代表，尤其是在如今千禧一代的年轻群体身上，出镜率简直不能太高。
双G 由 Gucci 品牌创始人 Guccio Gucci 的儿子所创作，不同于 LV的老花那样一如既往，它曾经在很长一段时间内如同品牌的绯闻那样，遭到别人的“嫌弃”，直到 Alessandro Michele 登顶，以复古文艺的文化风格重新拯救了 Gucci 了，双G 才再次成为了品牌大受欢迎的象征。
还有 Fendi。
Fendi 倒置 双F 的老花标志，历史不算太长，由 Karl Lagerfeld 设计，寓意为 Fun Furs（有趣的皮草）。
在过去很长的一段时间内，Fendi 的 双F 并不如上面的几个品牌那么典型，也是随着这几年复古风潮以及 Logo 趋势，收获了不少粉丝，成为秀场内外主要的老花元素之一，继承了品牌原先夸张奢华的基调。
可以看到，不同以往，现在奢侈品牌的 Monogram 单品正显现出更为年轻的意象，在继承经典性的同时，也能够满足时下年轻人喜爱“符号”的口味需求，创造出了新的生命力。
Monogram 老花的回潮，说到底也是传统时装与街头潮流边界不断模糊的大背景下，奢侈品牌所做出的转型方向之一。
不能否认，街头文化有着很强烈的符号崇拜特征，就像早期人们对 Supreme Box Logo 的狂热那样，而随着街头奢侈化的趋势越发明显，大多数人自然又将目光瞄上了奢侈品牌的老花。
也许这些人并不会清楚 Monogram 背后蕴含着什么样的文化价值，对他们来说，很简单，穿上了老花就是穿上了大牌，可以作为身份地位，或者是风格精神的载体。
这一点，跟当初炫耀性消费主义风潮下，人们对奢侈品的盲从有着一定的相似性。
而对于品牌来说，过度使用 Monogram 也必然会承担一定的风险。
虽然老花是奢侈品牌价值的最直接体现，但说到底奢侈品贩卖的还是梦想，可当这一“梦想”唾手可得的时候，它必然会对奢侈品的稀缺性造成影响，毕竟在最本质上，奢侈品和街头品牌的还是不一样，尽管如今的界限非常模糊。
无论是街头 Logo，还是奢侈 Monogram 都好， 符号既是欲望也是情感的代表，大多数人自然而然会对其产生崇拜，向往的心理。
但大家需要记住的是，符号对我们既有积极的刺激作用，也会伴随着消极的刺激，如果当你穿得只有符号时，那才是最单薄，也是最可怕的。
